曲目列表
专辑简介
1.贰月. 乍暖还寒风乍起，吹皱一池春水。晨曦将至，一排排杨柳悄然萌动，若云如烟，帘幕无重；暮色未央，古老的斜塔倒映在冰封的湖面，无言静默，千年不变。晨钟暮鼓，钢琴低吟着滴水成冰的故事，平静舒缓，仿佛怕踩疼了相思的弦，大提琴一唱三叹，如春风轻叩心扉，如春光掠过湖面。远处，冰封乍裂的声响，隐约回应着天边的夕阳，春光初现，乍暖还寒。2.雨夜花 作曲∶邓雨贤 改编：刘庄“雨夜花雨夜花，受风雨吹落地，无人看见每日怨嗟，花谢落土不再回……雨水滴，雨水滴，引阮入受难池。怎样使阮，离叶离枝，永远无人可看见。”这首闽南语歌谣，据说最初是一首创作在1933年的儿童歌曲《春天》，1934年填词改编为《雨夜花》，歌词哀婉动人至深。歌曲风靡至今，改编传唱无数，成为台语歌谣的经典之作。明丽如水的弦语婉转诉来，好似一朵无染无愁的花朵，纯净地绽放于钢琴的静谧雨夜之中。中段的变奏晓白动人如对话，钢琴似偶遇人随缘探问，勾连出提琴悱恻思情，心波涌起。3.北国之春（中文版：北国之春）北国の春 Spring in the North (Chinese Name: Spring in the North) 作词：松井五郎 作曲：远藤实 演唱：浩子WilliamsLyricist: Goro Matsui Composer: Minoru Endo Vocal: Hiroko Williams歌词大意：收到了母亲从家中寄来的包裹，由此怀念起故乡的春日景色，怀念许久未见的年少时的恋人，渴望能够归乡与亲人相聚。曾经被邓丽君,蒋大为等歌手先后翻唱为多个中文版本的这首思乡歌，不仅为中国人所熟悉和喜爱，也是全球范围内最受欢迎的日本歌曲之一。此曲标题中的“北国”，指的是位于日本本州岛中部，生长着茂密的白桦林的长野县高原地区。深沉颤动的贝司，温情鸣响的钢琴，以及清新跳动的颤音琴，共同描绘出一幅暖风徐吹,春色遍野的明丽画卷，也勾起聆听者心中的浓浓归意。献给同一片青空下所有奔波于大城市的北国游子的歌，超越国界与语言，将会年复一年地被传唱于海角天涯。4,春夜喜雨 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。 ——[唐]杜甫《春夜喜雨》 逢知天命之年的诗人杜甫，在久经离乱之后，终于在公元761年（上元二年）春天入蜀。于成都西郊浣花溪畔建盖了一座草堂安住，写就此诗。都说人到老来情味减，可于杜甫来说，苦愁离恨积累太久，反倒容易为只叶片云动情。轻吟浅唱中，细雨绵绵十里。笛声如鸟翼舒展，伴君于野径绿杨影下醉流连。只管待到天明雨霁，日西匿，陌上采得春花归去。5.江南春色 The Spring Scenery of Jiang Nan作曲：朱昌耀 马熙林Composed by Zhu Changyao and Ma Xilin 湖光山色，田亩阡陌，碧树红花外炊烟袅袅，水墨江南里春意迟迟。韵律婉转幽深，似有叹不尽的风光。温润的风，柔密的雨，涤荡心境。二胡如泣如诉的气质，深情与哀怨并重，演绎江南春色时层次多重，结构丰富，颇具意味。《江南春色》是朱昌耀和马熙林根据江苏民歌音调创作的一首著名南派二胡曲，以优美的旋律，清新的格调，生动描写了江南水乡赏心悦目的秀丽风光。江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？——唐·白居易 《忆江南·江南好》6.望春风&我一见你就笑 Spring Breeze & You Make Me Smile作曲：冼华（我一见你就笑） 邓雨贤（望春风） Composer: Hua Xian and Yu-hsien Teng 春风吹动夜色中婆娑的花影，也唤起少女朦胧的心事，让那清丽的面容，在灯火中不禁浮现出动人的微笑。台湾地区最受欢迎的闽南语歌谣，和现存的唯一一部邓丽君主演的电影的插曲，曾经在同一时期由她演唱。而数十年之后，这两支经久不衰的歌曲，竟又在这典雅隽永的乐声中邂逅。充满西方浪漫色彩的跌宕旋律，和颇具中国传统的温婉清丽的曲调，此刻奇妙地契合在一起，令聆听者怀着幽幽情思，追忆岁月中悄然流逝的美好时光。7.天山之春 Spring on the Heavenly Mountain作曲：乌斯满江 俞礼纯 改编：王范地 高远的雪山皑皑，衬托了家园夺目的苍翠，砂石中绽放着生命，山巅天际吹来春的气息。嘈嘈切切的琵琶声淋漓浇灌出异域情调中的春天,绿色,生命的蓬勃之势，虫鸟的欢鸣不仅应景，更加应情。天山脚下的美丽春色扑面而来。该曲原为乌斯满江,俞礼纯创作的热瓦甫独奏曲，由王范地改编为琵琶曲，描绘了天山明媚春天的秀丽风光以及人们尽情歌舞的欢庆场面。五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。——唐·李白 《塞下曲》8.春色如许 作曲：常静二月春风似手拂过季节的唇边将那一个绿意盎然的期许点染在悄悄绽放的心房9.蕉窗夜雨（客家筝曲）Night Rain on the Leaves of the Banana Tree（Hakka guzheng melody）罗九香传谱 整理：陈安华 Passed down by Luo Jiuxiang Arranged by Chen Anhua檐水嘀嗒，清气暗潜，轻推窗牖，但闻雨打芭蕉，更添寂寥。迢遥的路途，渺茫的回忆，窗前独坐，郁积着莫名。忧思断续，欢喜无常，意兴不曾阑珊。宁适的烦闷随雨而降，坠叶而淌，自有那鸟儿和虫儿一旁奚落。《蕉窗夜雨》是广东客家筝艺流派的代表曲目，古朴，典雅，优美，充满乡土气息和诗情画意，是客家天人合一哲思的演绎。何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。——宋·蒋捷 《一剪梅·舟过吴江》10.春之海 春の海 Sea of Spring CN-F12-19-00409原曲：宫城 道雄 Original song composed by Miyagi Michio即兴尺八演奏者：长谷川将山 Hasegawa Shozan日本邦乐大师宫城道雄，7岁便因眼疾而失明。在创作此曲时，他以绚烂多彩的音符为笔墨，用仿似西洋印象派的灵动手法，绘写未曾见过的濑户内海的听觉风景。优美流畅的日本筝，奏出复沓缠绵的旋律，如同温柔的浪花，轻抚岸边的礁岩。清亮明快的尺八，模仿着海鸥自在无忧的啼鸣，与日本筝之间展开如歌如诉的抒情对话。春日的海潮，在朝霞的怀拥中荡漾着，如同一首清丽明艳的诗篇。11.春江花月夜（古曲）Moonlit Night on the Spring River（Traditional song）编曲：王中山 Arranged by Wang Zhongshan江水东流，浪波随性，暮色渲染春意，圆月映上湖面。一片花香飘浮，枝头颤动，春风沉醉的江夜，万物舒展的季节。古筝,箫和琵琶酬唱附和，交接传递，营造悠远辽阔的意境，大自然万蝉齐鸣，同声应和，气势非凡，巧妙地融合春,江,花,月诸般意象及鸟虫天地实景，真切再现动人之境，让人陶醉其间。《春江花月夜》是民乐瑰宝，原名《夕阳箫鼓》，古筝曲以此为依据，从曲调入手集中发展，加入琵琶和箫，愈见山水洋溢，花木幽深，水光奇诡。春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。——唐·张若虚 《春江花月夜》12.春风 今琴/手鼓 曲：许国华 龚一《春风》为古琴名家龚一,许国华于1982年创作，原著注解曲意：“明快抒情的旋律，表达了人們春意盎然,奋发向上的欢快情绪。”此曲既继承传统，又在曲式结构,调性转换,演奏技巧等方面锐意突破，别有新趣。异域风情浓郁的手鼓热情倜傥，古琴清亮如泉激越如涌，更有袅娜撩人之出尘意态。此曲以琴乐中难得一见的明快色彩，描绘春风拂面的和暖畅意，如南疆大地的热烈阳光一样熨暖人心。男生脱裤子变态网站
专辑介绍：肖斯塔科维奇的第十三交响曲——这部五乐章作品由低音独唱、低音合唱与全编制管弦乐队共同演绎。首席客座指挥吉安安德烈·诺塞达率领伦敦交响乐团，为其肖斯塔科维奇交响曲系列增添这部震撼力作。作品以非常规的交响曲式与独特配器——包括扩充的打击乐组及纯低音声部——展开令人难忘的音乐旅程：从开篇令人不寒而栗的钟鸣，到充满讽刺意味的幽默瞬间，直至终章为逝者默哀的沉寂音符。指挥家及乐团介绍：吉安安德烈亚・诺塞达（Gianandrea Noseda）是当今乐坛备受瞩目的指挥家，其卓越的艺术造诣在音乐厅与歌剧院领域均广受赞誉。2024–2025乐季，是他担任国家交响乐团音乐总监的第八个年头。在诺塞达的引领下，以肯尼迪中心为驻地的国家交响乐团焕发出新的活力。凭借重新赢得的艺术认可与评论界的高度赞誉，乐团受邀登上卡内基音乐厅及国际知名音乐厅的舞台，开展数字流媒体演出，并通过LSO Live发行唱片。作为伦敦交响乐团的首席客座指挥，诺塞达也为该唱片公司参与录制工作。诺塞达的唱片目录丰富多样，收录作品超过80张，其中包括与众多乐团合作演绎不同曲目的数十张好评专辑，合作的唱片公司涵盖德意志留声机公司、Chandos 等知名品牌。2021年9月，诺塞达出任苏黎世歌剧院音乐总监。2024年5月，他达成一项重要里程碑 —— 指挥由安德烈亚斯・霍莫基（Andreas Homoki）全新制作的两部完整《指环》歌剧 cycle，赢得广泛赞誉。他还被德国 OPER! AWARDS 评委会评为 “最佳指挥家”，这一荣誉特别表彰了他对瓦格纳作品的精彩诠释。2007年至2018年期间，诺塞达担任都灵皇家剧院音乐总监，他的出色领导为这座歌剧院开启了黄金发展时期。在职业生涯中，诺塞达曾执棒众多国际顶尖乐团、歌剧院与音乐节，并在多个重要机构担任要职，包括 BBC 爱乐乐团（首席指挥）、马林斯基剧院（首席客座指挥）、意大利国家广播交响乐团（首席客座指挥）、匹兹堡交响乐团（维克多・德・萨巴塔主席）、鹿特丹爱乐乐团（首席客座指挥）以及斯特雷萨音乐节（艺术总监）等。诺塞达十分重视与新一代音乐家的合作。2024年夏季，他带领欧洲青年管弦乐团展开国际音乐节巡演，足迹遍布爱丁堡音乐节和卢塞恩音乐节，这也是他首次亮相这些音乐节。2019年，他被任命为格鲁吉亚茨纳达利村茨纳达利音乐节以及泛高加索青年管弦乐团的创始音乐总监。作为米兰人，诺塞达因对意大利艺术生活的突出贡献，被授予意大利共和国功绩勋章。他曾荣获《音乐美国》2015年度指挥家、2016年国际歌剧奖年度指挥家等称号。2023年，他斩获普契尼奖，该奖项的往届得主包括传奇歌剧明星玛丽亚・卡拉斯、比尔吉特・尼尔森和卢恰诺・帕瓦罗蒂等。伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra或LSO）成立于1904年，是首批由乐团成员自主组建的乐团之一。如今，它已跻身世界顶级乐团行列，艺术家阵容堪称豪华，其中包括指定首席指挥安东尼奥・帕帕诺爵士、名誉指挥西蒙・拉特尔爵士、首席客座指挥吉安安德烈亚・诺塞达和弗朗索瓦 - 克萨维尔・罗特、荣誉指挥迈克尔・蒂尔森・托马斯，以及特约艺术家芭芭拉・汉尼根和安德烈・J・托马斯。作为伦敦市巴比肯艺术中心的驻场乐团，LSO 通过巡演、艺术驻留项目，以及数字合作和丰富的在线直播、点播节目，将音乐的魅力传递给全球观众。LSO 拥有世界领先的学习与社区项目 “LSO Discovery”，致力于将各行各业的人们与伟大音乐的力量相连。乐团成员是该独特项目的核心力量，他们主持工作坊、指导年轻人才、在免费音乐会上为当地社区演出，还通过音乐为神经多样性成年人提供支持。此外，乐团成员会访问儿童医院，并为教师开展培训项目。1999 年，LSO 创立了自有唱片品牌LSO Live，如今该品牌已成为全球备受瞩目的古典音乐唱片品牌之一，目录中收录的唱片已超过 200 张。在电影音乐领域，LSO 同样表现突出，通过流媒体服务每月能触达全球数百万在线观众。凭借令人振奋的音乐、丰富的学习计划和技术创新，LSO 的影响力早已超越音乐厅的边界。多年来，阿斯科纳斯・霍尔特为 LSO 在欧洲、亚洲和南美洲组织了众多巡演，合作过的指挥家包括西蒙・拉特尔爵士、郑明勋、丹尼尔・哈丁和迈克尔・蒂尔森・托马斯等。
更多>>
